主题：我们都是听着这样的音乐长大的

就好象当初加盟“前天后宫”华纳一样，《爱的回答》出得无声无息。没有足够吸引的话题，没有足够冲击力的封面，有的只是音乐罢了。当一切都回归到最本源，耳朵终于有福了。 


找不到市面上充斥的HIP-POP、R&B等流行元素，唱片里都是典型的我们熟悉的台式流行曲。不一样的是歌手的唱腔，以往的辛晓琪更注重声音的空灵与大气，学院派的唱腔多少与听众有些距离。这次重新出发，鼻音在演唱中的比重被大大加强。反璞归真的演唱让人顿生亲近。 


《爱的回答》翻唱自手茑葵的《Therru之歌》，原曲是一首典型的宫崎骏动画主题歌，仅以简单的钢琴伴奏却直击人心。手茑葵空灵且温暖的声音曾陪我度过2006年的夏天。因此当辛晓琪清唱出熟悉的旋律时，还是有些意外的。 


演绎方面，辛晓琪的唱腔很明显的体现了我之前所说的改变，主歌部分的某些句子甚至放弃了共鸣，力图以最原始的方式带给听众感动，个人不是很喜欢某些句子第一个字过于明显的气声，显得刻意。此外“也曾偶尔梦见那月光里的家”中“曾”字几遍演绎都过于用力，破坏歌曲应该有的自然感觉。 


或许是为了映衬辛晓琪一贯的高贵大气风格，编曲方面不同于原曲的钢琴独挑大梁，采用了轻弦乐的编配方式，效果却不如原曲纯粹。不过间中悠远的类似于洞箫类的吹奏声倒是很动听。歌词写得很有诗意，和曲子很MATCH，唯一不喜欢的是歌名，“爱的回答”四字意境全无。 


也许是太爱原唱，我不会给这次翻唱打太高的分数，不过对于没听过原曲的歌迷来说，这应该还是首不错的选择。 


听歌时脑子里一直冒出几个念头。1、辛晓琪原先的唱腔是否更适合这首歌。2、加重鼻音后，辛晓琪的声音听起来有坣娜的味道。3、如果翻唱的人是范玮琪，效果会否更好。 


作为专辑里唯一一首中快板的歌，《空窗》显得相当出挑。由于“悲情歌后”的头衔实在太坚固，出了多张唱片的辛晓琪能给人留下印象的快歌似乎只有《可爱的玫瑰花》。这次对于歌手来说颇有新鲜感的尝试在我看来非常成功。 


歌曲以汽车发动声加女子叹息声开场，原本以为又是首洒狗血情歌，随之而来钢琴配弦乐的流畅节奏马上推翻既定印象。在略带冷调的节奏下辛晓琪的唱腔也完全摆脱了一贯的怨妇感觉，帅气中带着随性，完全没有拖沓感，成功塑造了一个独立干练的现代女性形象。 


歌曲后段的编曲中加重了电子成分，由空灵的女高音打底，层进式的歌声将情绪逐步推高后却未多做停留，在停车声效中全曲戛然而止，给人意犹未尽之感，忍不住REPEAT多一次。 


不过这首歌的旋律总给人似曾相识的感觉，是否滨琦步或者别的东瀛偶像唱过类似歌曲，可有有人心听出？ 


和阿杜对唱的《月光日记》是专辑里另一首水准之作。整首歌的词曲到唱都配合得恰到好处，充溢着浓浓的文艺浪漫气息。让人自然而然的想到同哥哥合唱的《深情相拥》。 


很喜欢易家扬的词，画面感十足。“月”“雨”“星”“风”营造出古老的欧洲情怀，配搭上戏剧感十足的弦乐，如同一出莎士比亚的戏剧。值得赞赏的是歌手的演唱。没人否认他们是唱得之人，歌曲的成功关键在于阿杜放弃了一贯的“呕心沥血”式的演唱方式，全曲几乎都用气声混合真声演绎，渲染出“举重若轻”的氛围，和女声融合得恰到好处。 


听听歌手在副歌部分多变而默契的配合吧，这才叫对唱。不是简单的“男声＋女声”。 


拿《无名指的幸福》做先期主打是唱片公司的保险之举，这是我们再熟悉不过的辛晓琪。初听觉得在这样一张着力蜕变的唱片里显得无甚新意，多听还是无法避免爱上。没什么可以多说，在“好听”面前，“改变”只能退居次席。 


尤其喜欢“时间是一个奖励 ，有多一天的运气体验一路的风情”。我们都是这样相爱的。 


唱了多年的辛晓琪首度拿出幕后制作的成品《你还记得爱情吗 》。因为是音乐剧《梁祝》的主题曲，歌曲里少不了民乐元素，古筝点缀其中起到点睛作用。也许是为了配合主题，辛晓琪在演唱时使用了哭腔，相较全碟其他作品略有突兀。 


对于忠实歌迷来说，辛晓琪还有新作推出就已经是最幸福的事，毕竟同期出道的歌手大多散落在天涯。于我而言，听着这张唱片所产生的悸动与感动来自于对上个世纪90年代台湾乐坛的追忆，毕竟，我们都是听着“这样”的音乐长大的。 


撇去这些因素不谈，这应该是我今年听到最舒服的一张唱片，可以在CD机内反复播放不腻。相信我，我不是辛晓琪的歌迷。

呵呵你真厉害，佩服哦